Χώρος διεξαγωγής, διοργάνωση
Δημοτικό Ωδείο Λάρισας
Με παρουσία μεγαλύτερη των 90 χρόνων στο πολιτιστικό στερέωμα της πόλης, το Δημοτικό Ωδείο προσμετρά στο ενεργητικό του μια ανοδική και δημιουργική πορεία. Πολύτιμος αρωγός σε κάθε οργανωμένη προσπάθεια με φόντο την καλλιτεχνική δραστηριότητα, την ομαδική δημιουργία και την εκπαίδευση.
Πλατεία Λαού – ΤΚ 41221 - Λάρισα
Σύλληψη, Οργάνωση
Χρήστος Λενούτσος,
διευθυντής Δημοτικού Ωδείου Λάρισας
Eίναι ο εμπνευστής και ιδρυτής του φεστιβάλ Μουσικότροπο που διοργανώνει το Δημοτικό Ωδείο Λάρισας καθώς και του φεστιβάλ σύγχρονης σύνθεσης outHEAR New Music Week που διοργανώνει το Δημοτικό Ωδείο Λάρισας, η Αντιδημαρχία Πολιτισμού του Δήμου Λαρισαίων σε συνεργασία με το Τμήμα Μουσικών Σπουδών του ΑΠΘ και του Πανεπιστημίου Μουσικής και Εικαστικών Τεχνών του Γκρατς Αυστρίας.
Αντιδήμαρχος Πολιτισμού Δήμου Λαρισαίων
Θωμάς Ρετσιάνης
Το Μουσικότροπο, ένα καθιερωμένο πλέον μουσικό Φεστιβάλ, ανοίγει και φέτος τις πόρτες του και τον πλούτο των εκδηλώσεών του στο κοινό της πόλης της Λάρισας. Η έναρξη του συμπίπτει με μία μεταβατική για το Δημοτικό Ωδείο Λάρισας περίοδο και με την ευκαιρία αυτή θα ήθελα με σαφήνεια να εκφράσω όχι μόνο την ξεκάθαρη πρόθεση, αλλά και την πολιτική και ηθική δέσμευση του Δήμου Λαρισαίων να υπηρετηθεί η απρόσκοπτη λειτουργία του Ωδείου, τόσο στο καλλιτεχνικό όσο και στο εκπαιδευτικό επίπεδο και επιπλέον να αναδείξει και να ενεργοποιήσει τις τεράστιες δυνάμεις που στεγάζει το Ωδείο, δυνάμεις που έχουν σημείο αναφοράς και πηγή την μουσική.
Η μουσική περνάει από κοντά μας όμοια με την εικόνα ενός οικείου παραδείσου αν και αιώνια απρόσιτου. Είναι για μας θαυμάσια αντιληπτή και ολότελα ανεξήγητη, σημειώνει ο Σοπενάουερ.
Οι δρόμοι και οι πολλαπλές εκφάνσεις του Μουσικότροπου αναντανακλούν με τον εναργέστερο τρόπο τη δύναμη που έχει η μουσική να ενώνει και να κινητοποιεί την πόλη, να συγκινεί, να ανακουφίζει, να ψυχαγωγεί και να εξυψώνει τον άνθρωπο.
Το Δημοτικό Ωδείο Λάρισας με τον επιτυχημένο αυτό θεσμό ενισχύει ακόμα περισσότερο την εξωστρέφειά του και συμβάλλει ουσιωδώς στην επίτευξη του συνολικότερου στόχου που έχει θέσει ο Δήμος Λαρισαίων για έναν πολιτισμό ζωντανό, ανοιχτό, συμπεριληπτικό, συμμετοχικό, για έναν πολιτισμό μέσα και έξω από από τις αίθουσες εκδηλώσεων με ευεργετικό για την πόλη αποτύπωμα.
Σας καλωσορίζουμε στο Μουσικότροπο 2024 με την προτροπή να συμμετέχετε με ενθουσιασμό και αγάπη και τη ευχή να απολαύσετε γνήσια κάθε στιγμή του Φεστιβάλ.
Μεγάλοι Καλλιτέχνες - Κορυφαίοι Παιδαγωγοί
ΣΥΝΑΥΛΙA SOLD OUT
Συμφωνική Ορχήστρα Νέων του Μεγάρου Μουσικής Θεσσαλονίκης "MOYSA"
Η MOYSA – Συμφωνική Ορχήστρα Νέων του Μεγάρου Μουσικής Θεσσαλονίκης δημιουργήθηκε από τον ΟΜΜΘ τον Μάρτιο του 2015 με πρωτοβουλία του διεθνούς πιανίστα και τότε Καλλιτεχνικού Διευθυντή του Οργανισμού, Γιώργου - Εμμανουήλ Λαζαρίδη, και με ιδρυτική δωρεά του Ιδρύματος Σταύρος Νιάρχος.
ΠΑΙΔΙΚΟ ΕΡΓΑΣΤΗΡΙΟ - ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ
Εργαστήριο Εγχόρδων Οργάνων
Τρεις πολυοργανίστες και μουσικοπαιδαγωγοί και ένα μαγικό τοτέμ, θα καθοδηγήσουν τα παιδιά στην αναζήτηση του πρώτου ήχου που εμφανίστηκε στον κόσμο. Με τη βοήθεια του ακορντεόν, του καβάλ, της γκάιντας, του μπουζουκιού, του σένγκ και διαφόρων κρουστών και άλλων αυτοσχέδιων οργάνων που παίζονται ζωντανά μπροστά στα μάτια τους, τα παιδιά θα ανακαλύψουν βιωματικά τις ευεργετικές ιδιότητες της συνεργασίας... μετά μουσικής.
ΣΥΝΑΥΛΙA SOLD OUT
Συμφωνική Ορχήστρα Νέων του Μεγάρου Μουσικής Θεσσαλονίκης "MOYSA"
Όλες οι τεράστιες επιτυχίες που μας πρωτοτραγούδησε με ευγένεια και σπάνιο ήθος από το 1969 μέχρι σήμερα ο Μανώλης Μητσιάς. Ένα μαγευτικό μουσικό οδοιπορικό με στάσεις στους σημαντικότερους σταθμούς της καριέρας του, που αποτελούν ταυτόχρονα και πολλές από τις εμβληματικές στιγμές και εκφάνσεις του σύγχρονου Ελληνικού τραγουδιού. Όπως τις ζωγράφισε ο ίδιος με το εκπληκτικό και μοναδικό ηχόχρωμά του.
Ο Μανώλης Μητσιάς πλαισιωμένος από τη Μικτή Χορωδία του Δ.Ω.Λ. και το μουσικό σύνολο «Ενωδεία» υπό τη διεύθυνση του Δημήτρη Καρβούνη, αλλά και όλο τον κόσμο να σιγοτραγουδάει. Θα μας μεταφέρει τραγούδια σε στίχους κορυφαίων ποιητών και μελωδίες με την υπογραφή των σπουδαιότερων συνθετών της χώρας μας όπως: Θεοδωράκης, Χατζιδάκις, Κηλαηδόνης, Μούτσης, Σπανός, Χατζηνάσιος, Μικρούτσικος, Ανδριόπουλος, Κραουνάκης κ.α.
ΕΡΓΑΣΤΗΡΙΟ
Disney Princes/Princesses Workshop by Sia Koskina …από την πρόβα στην παράσταση…
Έλσα, Άριελ, Μουλάν, Ηρακλής, Γιασμίν & Αλαντίν, η Πεντάμορφη & το Τέρας, η Πριγκίπισσα & ο Βάτραχος, η Ραπουνζέλ, είναι μόνο μερικοί αγαπημένοι ήρωες της Disney!!
Αν μαγεύεσαι κι εσύ με τους τους ήρωες της Disney και ονειρεύεσαι να τους ενσαρκώσεις και να τους τραγουδήσεις, τότε μην χάσεις την ευκαιρία να λάβεις μέρος στο μεγάλο 4ωρο σεμινάριο της Σίας Κοσκινά στις 25 Φεβρουαρίου, στα πλαίσια του καθιερωμένου Φεστιβάλ του Δημοτικού Ωδείου Λάρισας, «Μουσικότροπο»!!
ΣΥΝΑΥΛΙΑ SOLD OUT
Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης
Σε μία εξαιρετική συναυλία παρουσιάζεται η 25η Συμφωνία του Μότσαρτ και το κορυφαίο μελόδραμα του Μπέντα «Μηδεία». Καρυοφυλλιά Καραμπέτη και Μάρκελλος Χρυσικόπουλος σε μία μουσική πανδαισία που συνδέει τη μουσική με την αφήγηση υπό τους ήχους της Κρατικής Ορχήστρας Θεσσαλονίκης.
ΕΡΓΑΣΤΗΡΙΟ
«Στοιχεία ιστορικά τεκμηριωμένης ερμηνείας για πιανίστες, μονωδούς και σύνολα μουσικής δωματίου. Από τον Monteverdi στον Bach, στον Mozart»
Αυτό το διαδραστικό εργαστήριο απευθύνεται σε σπουδαστές που βρίσκονται στο επίπεδο μέσης και άνω. Οι συμμετέχοντες θα κάνουν ατομικά/ομαδικά μαθήματα και θα παρακολουθήσουν θεωρητικούς σχολιασμούς σχετικά με την ερμηνεία της Παλαιάς Μουσικής και τις πηγές της.
ΣΥΝΑΥΛΙΑ SOLD OUT
«Οι Θεσσαλοί δημιουργοί στο λαϊκό τραγούδι» Με την Εστουδιαντίνα Νέας Ιωνίας
Η Εστουδιαντίνα Νέας Ιωνίας, συμπλήρωσε 25 χρόνια δημιουργικής πορείας, στην Ελληνική μουσική , στο Ελληνικό τραγούδι, παρουσιάζοντας το στα μεγαλύτερα θέατρα και πολιτιστικά φεστιβάλ, σε κάθε γωνιά της Ελλάδας, αλλά και στις 5 ηπείρους, φωτίζοντας πάντα το στίγμα του Ελληνικού πολιτισμού .
Φέτος συμπληρώνονται 40 χρόνια από το Θάνατο του σημαντικότερου δημιουργού στο λαϊκό τραγούδι, του Βασίλη Τσιτσάνη.
ΤΑΙΝΙΑ
"A Sonorous Melody"
1ο Βραβείο στο Διεθνές Φεστιβάλ
«Η αντανάκλαση της αναπηρίας στην τέχνη»
Μεγαλώνοντας ως κωφός στην Ινδονησία, η Mufi διδάχθηκε να μιλάει αντί να νοηματίζει. Ως ενήλικας, τώρα χαράζει τη μουσική της καριέρα για να εμπνεύσει άλλους να εκφραστούν μέσω της νοηματικής γλώσσας. Όταν η Mufi διαγνώστηκε ως κωφή σε νεαρή ηλικία, οι γονείς της επέμειναν να μετακομίσουν στην πρωτεύουσα για να έχουν πρόσβαση σε σωστή εκπαίδευση.
